מהי חירות? האם זו האפשרות לבחור את הדרך שלנו, החופש ליצור ללא גבולות, או דווקא היכולת לשמור על זהותנו גם מול מציאות מורכבת? שאלות אלו עומדות במרכזה של התערוכה הקבוצתית החדשה "Freedom – חופש. חירות", שתוצג בגלריה על האגם ברעננה בין 26 באוקטובר ל־7 בנובמבר 2026.
בתערוכה, שאצרה נטלי ורובלבסקי, ישתתפו 27 אמנים שיציגו עבודות במגוון תחומים: ציור פיגורטיבי, ריאליזם, אמנות מופשטת, פיסול בברונזה ובאלומיניום, יודאיקה, ויטראז', תכשיטי הוט קוטור ואופנה אמנותית.
לצד אמנים ותיקים ישתתפו בתערוכה גם שישה אמנים עולים חדשים ובני נוער, כחלק מתפיסתה של האוצרת המבקשת להעניק במה ליוצרים בשלבים שונים של דרכם.
בין חירות אישית לזהות יהודית
אחד המשתתפים המרכזיים בתערוכה הוא האמן שמעון בתואל, העוסק בציורי שמן ואקריליק בהשראת ההיסטוריה היהודית ודמויות מקראיות.
בתואל, שעלה לישראל בגיל 12, גדל במשפחה אמנותית וספג מאביו, שעסק ביודאיקה, את יסודות היצירה. בעבודותיו הוא מבקש להציג דמויות היסטוריות ומקראיות כבני אדם, על חולשותיהם, רגשותיהם ומאבקיהם.
בין יצירותיו שיוצגו בתערוכה ציורים המתארים את כניסת יהושע בן נון ליריחו, את רבי עקיבא לפני הוצאתו להורג ואת עקדת יצחק.
עבור בתואל, החירות אינה רק מושג פוליטי או חברתי, אלא גם חופש רוחני וזהותי. לדבריו, העלייה לישראל העניקה לו את האפשרות ליצור מתוך חיבור ישיר להיסטוריה של העם היהודי.
בתואל מתייחס גם למציאות הישראלית שלאחר 7 באוקטובר ומסביר כי יצירתו מבקשת לחבר בין חלקי החברה הישראלית ולהזכיר את המורשת המשותפת.
הים כסמל לחופש ולבחירה
פרשנות שונה לחירות מציגה האמנית מריה בנדיקטוביץ', ילידת בלארוס, שעלתה לישראל בשנת 2024 ומתגוררת כיום בנתניה.
הים התיכון הפך עבורה למקור השראה מרכזי. בציוריה היא משלבת צבעי אקריליק, טקסטורות וחומרים שונים, תוך ניסיון להעביר לא רק את מראה הנוף אלא גם את התחושות שהוא מעורר.
באחת מעבודותיה, "הפלגת החופש", נראית סירת מפרש בלב ים פתוח, כאשר המילה FREEDOM משולבת בקומפוזיציה.
לדבריה, המפרש מסמל את האדם שאינו יכול לשלוט ברוח, אך יכול לבחור את כיוון תנועתו.
עבודות נוספות שלה, ובהן "חוף הים", "עפיפונים מעל הים" ו"שקט בחוף", עוסקות במרחב, בתנועה ובאפשרות למצוא חופש פנימי גם בתוך מציאות משתנה.
חופש הביטוי דרך הפיסול
האמן אלכסנדר מטלייב, העוסק בפיסול בברונזה ובאלומיניום, מציג גישה נוספת למושג החירות.
מטלייב, שעלה לישראל בשנת 1996 ומתגורר בתל אביב, גדל בבית שבו האמנות הייתה חלק בלתי נפרד מחיי המשפחה. אביו היה אמן, גרפיקאי ומורה, והוא עצמו למד פיסול מגיל צעיר.
בתערוכה יציג עבודות מגוונות, בהן מנורה העשויה משופרות, פסלים העוסקים בדמות האנושית וסדרת פסלים בשם "Transform".
עבורו, החירות האמנותית מתבטאת דווקא באפשרות לנוע בין סגנונות, חומרים ורעיונות שונים, מבלי להיות מחויב לשפה אמנותית אחת.
"החופש דורש אומץ"
אוצרת התערוכה, נטלי ורובלבסקי, רואה באמנות דרך לבחון את המשמעות העמוקה של חופש הבחירה.
לדבריה, החירות אינה מסתכמת בהיעדר מגבלות חיצוניות, אלא ביכולתו של האדם להקשיב לעצמו, לקבל החלטות ולשאת באחריות לבחירותיו.
"חופש לא מבטיח חיים קלים. בניגוד לכך, חופש דורש אומץ", היא אומרת.
ורובלבסקי מסבירה כי בחרה לשלב בתערוכה עבודות העוסקות בים, באדמה, בצומח ובזהות היהודית, מתוך רצון להציג את הקשר בין האדם, המקום והשאיפה לחירות.
לצד האמנים המוכרים היא בחרה להעניק מקום גם לעולים חדשים וליוצרים צעירים. לדבריה, הצגת עבודותיהם בגלריה מאפשרת להם להיחשף לקהל, לצבור ביטחון ולהמשיך לפתח את דרכם האמנותית.
תערוכה לכל המשפחה, בכניסה חופשית
התערוכה תיפתח לקהל ביום שני, 26 באוקטובר, והפתיחה החגיגית תתקיים ביום חמישי, 29 באוקטובר, בשעה 19:00.
על פי הודעת המארגנים, באירוע הפתיחה צפויים להשתתף ראש עיריית רעננה חיים ברוידא וסגנית ראש העיר והממונה על התרבות, הנוער והפנאי, רונית וינטראוב.
במהלך ימי התערוכה יוכלו המבקרים לפגוש את האמנים, לשוחח עמם על יצירותיהם ואף לרכוש עבודות אמנות.
פרטים למבקרים
– מיקום: גלריה על האגם, דרך הפארק 10, רעננה.
– מועדי התערוכה: 26.10.2026–7.11.2026.
– פתיחה חגיגית: יום חמישי, 29.10, בשעה 19:00.
– שעות פעילות: ימים ראשון–חמישי ושבת, 10:00–18:00; יום שישי, 10:00–13:00.
– כניסה: חופשית, לכל הגילאים.
– טלפון הגלריה: 09-7610469.
התערוכה מציעה למבקרים לא רק מפגש עם מגוון רחב של יצירות, אלא גם הזדמנות להתבונן בשאלה שמלווה את החברה הישראלית ואת האדם בכלל: מה פירושו להיות חופשי?
